Avec la montée en puissance du mouvement artistique et la prolifération des créations, il est devenu crucial de réguler les droits des artistes pour favoriser le progrès et l’innovation dans le domaine de l’art, en permettant aux créateurs de jouir du droit exclusif de protéger leurs œuvres. Sans droits d’auteur, toute création artistique peut être reproduite par autrui.
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L’Organisation mondiale de la propriété intellectuelle (OMPI) souligne que la première reconnaissance internationale des droits des artistes, connue sous le nom de « droits voisins du droit d’auteur », a été instaurée par la Convention de Rome en 1961.
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Ce traité a consacré le droit des artistes interprètes ou exécutants (acteurs, chanteurs, musiciens, danseurs, et autres personnes interprétant des œuvres littéraires et artistiques) à être protégés contre certaines utilisations non autorisées de leurs prestations, telles que la diffusion de leur musique, les représentations publiques, ou l’enregistrement de leurs performances en direct.
Les droits des créateurs selon la législation égyptienne.
Le gouvernement égyptien a promulgué la loi n° 82 de l’année 2002 concernant la protection de la propriété intellectuelle, introduisant des sanctions plus sévères pour toute infraction aux droits des artistes, telles que des amendes ou des peines d’emprisonnement pouvant atteindre trois mois pour le vol d’enregistrements sonores ou de performances.
Yasser Omar Amin, avocat et spécialiste en propriété intellectuelle ainsi qu’en droit du marché artistique et des droits des artistes, met en avant la nécessité de créer une législation spécifique pour le marché de l’art en Égypte. Actuellement, aucune loi claire ne protège les droits des artistes. Cela devient d’autant plus important avec la croissance du mouvement artistique et l’apparition de divers problèmes, notamment concernant la régulation des contrats entre les artistes et les producteurs. Souvent, les artistes se trouvent en position de faiblesse pour défendre leurs droits artistiques, financiers et littéraires, en particulier face aux conditions rigides imposées par certains producteurs.
L’article 2 de la Convention de Rome précise que les producteurs de phonogrammes détiennent le droit exclusif de reproduction de leurs enregistrements sonores, que ce soit directement ou indirectement, ou d’en interdire la reproduction. La convention définit un « enregistrement sonore » comme toute capture exclusivement auditive de voix ou d’autres sons. Elle stipule également que si l’enregistrement sonore est commercialisé (par exemple, diffusé ou mis à disposition du public sous diverses formes), une rémunération équitable et unique doit être versée aux artistes interprètes ou aux producteurs. Toutefois, les pays signataires peuvent décider de ne pas appliquer cette disposition ou d’en restreindre l’application.
Amin souligne que bien que des lois et des réglementations soient en place depuis longtemps, certaines lacunes juridiques sont encore exploitées, ce qui démontre la nécessité d’une législation mieux adaptée à la situation actuelle.
L’intelligence artificielle et les droits des créateurs
Avec l’avènement des avancées technologiques et d’Internet, les défis se sont multipliés, entraînant une manipulation numérique croissante des œuvres artistiques, ainsi que leur reproduction, leur appropriation et leur diffusion. Face à cette réalité, de nouvelles lois ont été instaurées, telles que celle formulée par l’OMPI en 1996, qui a introduit un nouveau traité sur le droit d’auteur adapté aux mutations technologiques, nommé le « Traité de l’OMPI sur le droit d’auteur », ainsi qu’un autre traité portant sur la performance et l’enregistrement sonore, connu sous le nom de « Traité de l’OMPI sur la performance et l’enregistrement sonore ».
Avec l’avancée des capacités de l’intelligence artificielle et l’utilisation par certains de la voix d’artistes pour les intégrer dans des mélodies et des chansons diverses, plusieurs crises ont éclaté. L’une des plus marquantes s’est déroulée il y a quelques mois lorsqu’un tribunal partiel aux États-Unis a jugé que les œuvres produites par l’intelligence artificielle ne pouvaient pas être protégées par le droit d’auteur. Cela faisait suite à une action en justice contre le bureau américain du droit d’auteur, suite au refus d’enregistrement de l’image créée par l’intelligence artificielle à l’aide de l’algorithme Creativity Machine développé par Stephen Thaler.
D’après le site américain The Verge, Thaler a tenté maintes fois de faire paraître l’image comme une œuvre d’art en échange d’une rétribution pour le détenteur de l’outil de création. Malheureusement, ses demandes ont été rejetées à plusieurs reprises.
En Égypte, de multiples crises ont éclaté en raison de l’utilisation des voix de chanteurs pour interpréter diverses chansons. Par exemple, une dispute a éclaté entre le compositeur égyptien Amr Mostafa et le célèbre producteur artistique Mohsen Gaber lorsque Mostafa a annoncé la sortie d’une chanson de sa composition, chantée par la regrettée chanteuse égyptienne Uum Kalthoum, grâce à l’intelligence artificielle. Peu après cette annonce, Nasr Mahrous a menacé d’engager des poursuites judiciaires contre Mostafa.
Nasr Mahrous a affirmé qu’aucune personne, même l’artiste Amr Mostafa, avec qui j’ai une relation étroite, n’a osé recourir à l’intelligence artificielle pour imiter la voix d’Oum Kalthoum ou utiliser son nom et son image. Il souligne ainsi l’existence de droits moraux intangibles qui doivent être respectés.
De nombreux artistes ont exprimé leur point de vue sur l’utilisation de l’intelligence artificielle dans la création de chansons, la qualifiant de « préjudiciable pour les artistes » et portant atteinte à leurs droits, insistant sur la nécessité d’utiliser l’intelligence artificielle de manière constructive sans empiéter sur les droits des artistes. À l’image de Soma, chanteuse égyptienne, qui a exprimé son mécontentement extrême à ce sujet. Elle relate qu’elle a été profondément choquée en entendant une chanson du regretté chanteur égyptien Abdel Halim Hafez interprétant la chanson « Makhsimak » de la chanteuse Nawal, une œuvre contemporaine produite après plus d’un demi-siècle depuis sa disparition. Elle a affirmé que cela était inacceptable et que ces illustres chanteurs de l’histoire de l’art égyptien sont des maîtres, et personne ne peut égaler ce qu’ils ont accompli. Par conséquent, il est essentiel de traiter cette technologie moderne de manière respectueuse envers ces géants de l’industrie.
L’artiste égyptien se trouve confronté à de multiples défis et entraves. Malgré les lois en place, la sauvegarde de ses créations semble peu optimale, comme en témoigne Amr Abu Hashem, jeune poète et chanteur. Il enregistre ses compositions auprès du ministère de la Culture moyennant une modeste somme pour les droits d’auteur. Néanmoins, la principale difficulté réside dans la protection de ses droits, car en cas de vol, leur récupération s’avère ardue. Alors que l’Association des auteurs et compositeurs offre une protection conséquente, celle-ci est réservée à ses membres, et Abu Hashem, n’étant pas affilié, se voit exclu de cette possibilité. L’adhésion semble être réservée aux artistes de renom.
La renommée de l’artiste semble jouer un rôle primordial dans l’assurance effective de ses droits. Lorsque l’artiste ne jouit pas de la célébrité, il court un risque accru d’être victime de plagiat artistique, avec des procédures de récupération potentiellement laborieuses par le biais du système juridique.
